漫画公司的业务性质(性质剧毒)

漫画是一种视觉艺术形式，是用简单而夸张及变形的手法来描绘现实生活或时事的艺术形式。在时代的变迁业务性中经历着各种形式的变化，漫画出现就一直是一种广为人们所接受的艺术形式，无论是写实还是夸张，借喻或比喻，漫画总能找到适合自己的手法记录我们的生活、我们的时代、我们的想法。

作为一种视觉艺术形式，漫画独特的语言表达方式有种神奇的力量紧紧地抓住了读者的好奇心。优秀的漫画除了会让观者看到独特的个性特征外，还引起人们对社会、对人生的思考。看来这正是现在高中生喜爱它的理由。而在美术高中里，看漫画已经成为很多学生艺术审美活动不可或缺的内容，在美术学习中对漫画的兴趣已经超过了作为必修科目的素描、色彩和速写，由于时间运用不合理性，在漫画学习上浪费了一定的时间，因此，产生了所谓“不务正业”的现象，不但影响学生的身心健康，而且导致学习成绩下滑，增加家庭、学校的矛盾。针对此类的现状，我们也困惑过，是引导还是制止?

一、激发学生对漫画的兴趣

二、通过漫画提高学生的专业绘画技巧

漫画对学生的吸引力是非常大的，尤其是高中美术的学生，他们有着一定的美术绘画功底，完全可以胜任地用漫画的简化、夸张、幽默等表现形式来表达自己独特的思想、观点和情绪。相对于写实性非常严格的素描基础课而言，学生可以在漫公司漫画画中发挥自由的线条，不受拘束地将自己的才华表现在纸上，在漫画中体性质会别样的乐趣。漫画可以是单幅的，也可业务以是多幅的(连环画、组画等各种形式)，表现形式可以是铅笔、彩铅，也可以是色粉、水彩或马克笔，其灵活性特点可以让学生根据自身的喜好进行抉择。不只限制素描教学中只能用铅笔和炭笔，色彩绘画时仅仅可用水粉、水彩等形式进行表现。学生进行根据自己的喜好进行创作，不仅仅在绘画的媒介方面的进行了实验，开阔了眼界，更重要的是提高了学生的作画枝巧，激发学生求知的欲望。

三.性质 在漫画创作过程中培养学生多方面协调能力

素描色彩等专业的训练，着重培养学生的观察能力，表现对象的准确性业务性、画面的整体能力控制，基本由学生独立完成。漫画绘制的整套流程是:文本剧本角色造型 (主角和配角)场景设计(室内剧毒、室外和道具等)，画面分镜头设计，绘制阶段。在漫画教学过程中，将学生分成若干个小组，使其自编，自导、自创完整的漫画作品。整个过程，学生不再是单纯的画匠，而转变身份为编剧、导演、演员、制片、剧务等等。学生必须开动脑筋去构思故事情节，编写剧本，再思考如何将自的己的剧本落实于作品上。学生必须学习如何在创作好的脚本上构思人物形象、场景、画格的大小布局、台词、布置服装道具等。这对平日只进行长期素描、色彩、速写学生的来说是极大的挑战。学生转变自己的身份，以一个漫画家的身份为读者讲故事、创造各种多变人物形象，认真绘制人体的比例、四肢、动势和面部表情变化。根据剧情查阅各个阶段的历史变迁资料等。通过自我创造的形式，学生可以从中学习到更多的新思路、新知识、新方式比教师在课堂上一味地强调、灌输的形式更加有效。教学新课程标准也明确指出:“在教育教学中，要改变学生的学习方式，使学生乐意并又有更多的精力投入到现实的、探索性的教学活动中去。”这种独立型、合作型、探究的教学模式，既能激发学生的参与积极性，又能联合各方知识，发挥学生的特公司长从而提高教学效果，使学生更好的掌握知识发挥特长。

四、通过学习漫画为学生专业发展提供更广阔的视眼

五、通过漫画学习使学生培养了独特的审美能力

漫画这种艺术得表业务达形式，它的审美价值主要体现于视觉美学形态，这种美学形态也是在传统美术教学中所追求的。在传统的美术教学中，造型艺术是通剧毒过学生漫画的眼睛观察和动手能力变化来完成的，在这个过程中无形的思维就会转换成视觉语言，绘于纸上成为有形的形象，与众不同的造型更可以打动观众内心。