小旭音乐是目前为止国内规模最大的专业游戏音乐外包公司，自2004年成立工作室的十年来，制作团队从最初的一个人扩展到现在的50多人，地域也从北京延伸到上海、成都和广州。制作过的大家耳熟能详的游戏音乐包括《QQ斗地主》《穿越火线》《古剑奇谭》《天龙八部》《诛仙》《我叫MT》《蜀山》《神雕侠侣》等。
从音乐创作人到企业家，转变的过程很痛苦
创始人卢小旭，在成立公司之前，首先是个音乐人。从小学习古典钢琴，高中时写歌、玩儿摇滚乐队，到大学读计算机专业的时候，开始接触到MIDI音乐制作，之后又到四川音乐学院进修。
1998年是中国互联网刚刚开始兴起的时候，当时也没有多少人知道什么叫MIDI，小旭凭兴趣通过网络开始自学国外的MIDI音乐技术，并先后出版了很多高校相关专业的教科书，包括《MIDI技巧与数字音源》《电脑音乐技术与实践》《电脑音乐制作-软音源使用大全》等（小旭音乐的很多员工大学时学的就是这些书），算是最早将电子音乐技术带进中国的引领者之一。02、03年来北京之后，小旭开始在流行音乐圈摸爬滚打，给当年的水木年华做起了唱片制作人，参与制作的专辑如《70 80》《生命狂想曲》《双重幻想》等。
《文周》：你当年给水木年华制作过很多张专辑，是什么契机让你从流行音乐圈跨到游戏音乐圈？
卢小旭：04年别人介绍了一个单机游戏，我做完以后，当时CCTV5电子竞技世界给我拍了一个纪录片，把做游戏音乐的过程全都记录下来了。之后就越来越多的游戏厂商过来找我。刚开始的时候我就自己做，后来做不完就雇人来做。自从接触到游戏音乐之后，我就专注地瞄准游戏这块儿了。 其实每个做音乐的都想做流行音乐，但竞争大，市场也比较乱，很难集中起来。你很难在流行音乐做几年就成为一个拔尖的人物，当然也有，只是市场太分散。但游戏音乐领域除了我们，也就再两三家就把整个市场都瓜分了，剩下的加起来也就占市场份额的百分之一二十，这样我们就很容易在一个领域里做到龙头老大。做一个音乐人，我特别怕什么都接，一会游戏、电影、影视，变成一个杂家，就不太好了。必须要有一个核心竞争力，就是要专注。
《文周》：那对于你个人来讲，这十年的发展，和当初预想的差不多吗？
卢小旭：还是很不一样。每个音乐人到北京首先是想自己成为一个优秀的制作人，或者优秀的编曲人、知名的音乐家。我现在品牌是做起来了，但我变成了一个非常理性的管理者，这两个区别还是非常大的。而且从一个自己去做创作的人，到之后目标做一个企业家，这个过程很痛苦。虽然你自己喜欢这个，但是后面团队大了之后，你要做的事跟它根本是没有太大关系的，你需要去掌控全局，需要去了解管理、财务、市场运营、销售，所有成型公司需要具备的每个部门都要懂。
《文周》：有没有想过再做回“创作者”的角色，做自己喜欢做的音乐？
卢小旭：希望，但只有等这个公司上市了，必须要做到这个成就了，我觉得才能退得出来。我跟我的员工说，刚到北京时，我想做一个音乐人，后来想做一个优秀知名的音乐人，像三宝、刘欢这样的，后来做工作室，就想做一个有品味的团队、工作室。但后来人越来越多，现在就想做一个知名的音乐品牌，甚至现在我看到音乐在游戏中很难改变，既然不能改变，团队还想发展的话就会受到很多限制，那就只有改变自己，所以才会去做音乐以外的跟音乐沾边的互联网产品，说不定会做和美术相关的也有可能，因为我们有资源，而且十几年的经验在团队上已经有优势了。
现在我就是想把品牌做得更大，以前是想做小而美的东西，但团队规模起来之后，基本上是回不去了，火车开起来了，就停不下来了，越大越难控制。要么就是被并购，要么就是上市。一个公司CEO的眼光和目标决定了一个公司能长成什么样儿。在国外，包括美国、日本，我们都去拜访过，都是做小而美的，很难做到像我们这么大，但中国的国情不一样，就像在中国，“陌陌”这样的软件也能上市，这在国外是不可能的。有很多特色的东西能衍生出像我们这种50个人做一个细分领域的公司，而且还在往前扩展。所以我这十几年的心得是，我对一个理想的追求没有变，但实现理想的道路可能一直都在变。
游戏音乐，优过音乐市场，但劣于游戏市场
一直游走在游戏和音乐两大产业之间的小旭，一边庆幸着自己走入了游戏产业，因为在他看来，整个音乐产业在中国就是死水一潭；但另一边，当他拿着音乐的武器想在游戏产业中大干一场的时候，他又发现自己手上的兵器远远落后于另一个行业。
《文周》：你认为音乐在游戏中扮演一个什么样的角色？
卢小旭：首先要为游戏服务。一个好的游戏音乐不是单独听的，必须到游戏里去体验。在玩游戏时听到一个音乐你觉得很舒服，这才是好的音乐，哪怕你单独听觉得很一般。它一定是游戏的组成部分，我们不能单独地进行评价。代入感和游戏的配合度是很重要的。
《文周》：音乐在整个游戏产业中的分量有多大？
卢小旭：听觉的东西永远无法跟视觉相比。在国外，声音教育是每个人都要学的，你看国外的小孩都会各种乐器，初中都会玩儿乐队，但在中国这是一个曲高和寡的团体。大家有音乐的爱好，但这个爱好不足以支撑一个产业的发展。所以我们在音乐行业里其实算是做得非常好的。我们的同行做唱片、流行歌、演唱会啊是非常不好做的。整个音乐产业在中国是死水一潭。30个学音乐的，最后有一两个最后能从事音乐行业就已经不错了，大部分人都转行了。这让我很失望，也无法改变它。
但音乐跟美术又是完全不一样的。你知道现在美术专业毕业的学生，出来每个公司都在抢，很值钱。一个画得好的游戏LOGO，要卖四五万元，你都觉得不可思议，一个游戏APP的LOGO为什么可以卖那么多钱呢？是因为这个产业把中国的美术人才都给救了，特别是画原画的人。以前画原画的人只有去设计标签，要不就转到动漫，动漫也是国家扶持的，也没有钱，要么就是转平面设计。但现在原画有了游戏之后，大家都觉得美术对游戏非常重要，所以现在解决了一大批的就业问题。现在中国美术学院里的人才，各个游戏公司都是去抢的，但在音乐行业里是没有这样的局面的，而且跟版权啊各方面都有关系。
所以，我很庆幸的是我进了游戏音乐领域，沾到了游戏的光。如果是单纯做音乐的话，现在无非就和现在的同行一样，是一个比较有资历的制作人，接些活儿，可能有一两个帮手在帮我做。但我现在想的问题就跟制作人想的完全不一样了。
用toC影响toB，粉丝成为游戏音乐市场的重点培养对象
小旭音乐十年来一直从音效、配音、配乐、主题曲、游戏视频宣传片等多方位为游戏厂商提供一条龙服务，也一直尝试着更多优质的服务。同时，十年的发展也让小旭遇到了游戏音乐的许多瓶颈，他希望能通过拓展其他途径来做一些新的尝试。
《文周》：十年游戏音乐做下来，这个市场的变化有多大？
卢小旭：不是特别的大。市场来讲我们只能说一直在做，但市场可增长的空间还是不太大，市场的盘子也不是特别大，最主要的是你无法改变市场。比如说你十年前做一首曲子1000块钱，做了十年现在曲子可能也就1500，你基本的工作方式是一样的，你的价值也提升不了太高。
最大的问题是游戏公司对声音的认知度非常低。和美术不一样，音乐在整个游戏产业中是最不起眼的一个环节，而且这个局面没有办法去改变，这是大市场造成的。因为中国现在的游戏产业还是以量取胜，对品质的要求没有那么强，包括成本、价格，客户给的预算也是比较低的。所以我觉得这块继续做没问题，但需要依托它再去做一些品牌的拓展。我们2015年会做一些新的项目，包括做演唱会啊，从toB到toC的转变以及业务的扩展。
所谓的toB，就是小旭音乐多年来一直在为游戏厂商做的服务；而toC则是把关注度转向游戏音乐的使用者，也就是粉丝群体。既然在对接游戏公司上遇到瓶颈，那就利用粉丝的力量，回头影响游戏音乐本身的制作质量及效益。
《文周》：怎么想到扩展粉丝这一块领域？
卢小旭：我们十年积累了大量的听众，这些听众的价值都没有用起来。很多粉丝都自行把我们的歌拿去填词翻唱，做一些非官方的活动。我就觉得与其让他们自己把歌曲传到网络上，不如我们自己做一个平台，把这些东西集中起来做一些活动。但这个就跟音乐创作关系不大了，完全就是一个社区了。我这几年接触的互联网、游戏的东西更多，对音乐制作的流程方面也很熟，所以基本没什么大问题。
《文周》：这个社区大概是个什么形式？
卢小旭：比如声优社区啊，我们有很多配音的演员，全职、兼职的都有。因为现在对声优好奇的特别多，然后社会上业余的零散的配音也特别多，我们要做的就是给声优一个平台，把他们集中起来。然后做一个类似配音的品牌，优秀的配音演员我们去打造，和我们签约，去做一些活动。类似于打造明星，但主要还是和游戏相关。就像日本一样，他们有知名的声优，但中国没有，也没有商业团体去做这个事。
《文周》：这些粉丝是什么样的一个群体？
卢小旭：都是85到90后喜欢二次元、cosplay的群体。像现在A站、B站、有妖气这些网站，它们每天的人流量很大，就因为他们打了二次元动漫这样的点子，受众群体非常大。
《文周》：他们很多人好像也很喜欢古风音乐。
卢小旭：对，玩端游和页游的人喜欢古风的比较多，手游还是比较均衡，喜欢什么音乐的都有。古风也是我们接下来想要切出来做的社区，虽然人数不算特别大，但它有一群固定的粉丝团体。他们都是一群喜欢汉服，中国古典文化，听着周杰伦和方文山中国风的歌和词长大的人，当然还有一些人喜欢武侠的。
《文周》：那除了社区之外，还会有什么形式？
卢小旭：比如做全国几个城市巡回的演出，线下跟游戏声音相关的演出资源整合公司合作，包括为游戏发布会、游戏会议提供演出服务，肯定会依托于游戏音乐这个领域，把服务做一些扩展。如果你长期只是外包背景音乐、音效这一个环节的话，还是比较局限。
《文周》：那用toC影响toB，这个要怎么实现呢？
卢小旭：只要你手上有用户，游戏厂商就会非常重视。因为用户会带来很多价值。现在有个游戏叫CPA，一个用户的注册费要几十块钱。所以如果你手上有用户，而这些用户也是比较忠诚的，有一定消费能力的，那你在整个游戏产业的话语权就会比较高。
【采访后记】 上个月中旬，小旭音乐在北京糖果三层举办了他们第三场游戏主题演唱会“聆音拾年”，这也是小旭团队第一次做演出众筹，到场的粉丝人数完全不亚于一个大牌摇滚歌手的演出，已经把上千人的场地挤得水泄不通，而游戏音乐的周边产品也是瞬间抢售一空。
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